Cómo hacer un vídeo musical con Freebeat 2.0

Abre /music-video-generator. Esta es la página de creación. Hasta que pulses Create, no se ha generado nada y no hay nada bloqueado. Usa esta pantalla para elegir la canción, escribir una idea útil y decidir la forma y el tamaño del vídeo.

El recuadro grande del centro es el inicio de un vídeo musical completo. La canción entra aquí. La idea se escribe en el mismo recuadro. El tamaño y la versión están en este mismo bloque. Hasta que pulsas Create no se genera nada. Después de ese clic sales de esta página y entras en el espacio de trabajo.

El botón pequeño junto a Create es la versión. Para un vídeo musical terminado que luego abre chat, Storyboard y Studio, tiene que decir Freebeat 2.0. Si lo pulsas puedes cambiar a Freebeat 1.0. 1.0 es el generador antiguo de un solo paso. No abre Conversation a la izquierda ni Storyboard a la derecha, y más tarde no hay Studio. Este tutorial sigue 2.0. Si el botón ya dice 1.0, cámbialo antes de añadir una canción.

Las etiquetas bajo el recuadro no son ajustes de este vídeo. Cada etiqueta abre un producto distinto.

Music Video es la página actual. Construye un vídeo musical completo a partir de una canción: analiza el tema, define el aspecto general, fija personas y lugares, divide la canción en escenas, genera fotogramas, convierte esos fotogramas en clips y los une en un reproductor final. Un vídeo de tres minutos o más es habitual aquí. El resto de este tutorial sigue ese proceso.

Dance Video no usa este storyboard. Parte del movimiento de baile y genera un vídeo de danza. El foco está en el movimiento del cuerpo y la alineación con el ritmo. La página posterior no es Conversation / Storyboard / Studio. No elijas esta etiqueta si quieres un vídeo musical completo.

Realtime Music Video es la ruta en tiempo real. Las imágenes se generan mientras suena la canción. El resultado suele ser más corto y más rápido, y sirve para una vista previa. No divide una canción de tres minutos en escenas, fotogramas y clips para unirlos en una película terminada.

Photo Karaoke usa tus fotos y una canción para crear un vídeo karaoke con letras en pantalla. El foco está en la persona, la sincronía de labios y los subtítulos. No planifica varias escenas a partir de la canción ni genera clips uno a uno como esta página.

Onbeat Effects se aplica a material existente. Añade efectos sincronizados al ritmo sobre imágenes actuales para que el encuadre cambie con la batería y el ritmo. No genera un vídeo musical completo a partir de una canción y no ofrece Scene Planning ni Video Clips.

More contiene herramientas más pequeñas e independientes. Cada una realiza una sola tarea. No son necesarias para hacer un vídeo musical completo.

Para convertir una canción en un vídeo musical terminado, permanece en Music Video, mantén la versión en Freebeat 2.0 y no cambies a las otras etiquetas.

Recomendadomira el botón de versión antes de añadir una canción.

No recomendadopasar a 1.0 y luego buscar Storyboard. Storyboard es de 2.0.

Pulsa Add Music. La canción que pongas aquí es el esqueleto del vídeo. Los tiempos de escena, los fotogramas y los clips siguen este tema. Si cambias la canción después, cambia todo el vídeo.

Puedes traer una canción de tres formas:

• elegir una de la lista si solo quieres empezar con algo
• pulsar Upload music si ya tienes el archivo en el ordenador
• pegar una URL de música compatible si la canción está en internet

Cuando la canción esté dentro, elige Full si quieres el tema entero. Una canción de tres minutos está bien. Si dura más de seis minutos, Freebeat solo usa los primeros seis, aunque hayas elegido Full.

No metas un comodín al azar solo para pulsar Create. La página siguiente cortará las escenas según esta canción. Un tema de relleno da tiempos de relleno.

Pulsa el cuadro de texto grande. No es un campo de guion. Es una nota corta sobre quién debe verse, dónde está y cómo debe crecer la imagen cuando la canción se hace más grande. También puedes dejarlo vacío. Freebeat igual hará un vídeo a partir de la música.

Si escribes algo, quédate en unas pocas cosas concretas:

• a quién debemos seguir viendo
• dónde ocurre esto
• qué sensación debe tener
• qué cambia cuando entra el estribillo o el drop

Una frase basta. Ejemplo: «una mujer en una calle de ciudad al atardecer, luego bajo el agua, luz dorada, tranquila al principio, más grande cuando llega el estribillo».

No hace falta jerga de cámara, listas de planos ni un argumento. Frases vagas como «hazlo cool» casi no sirven. Personas, lugares y un cambio de energía sí.

Deja el cuadro vacío solo si de verdad no tienes preferencia. Si ya sabes la persona, el lugar o la sensación, escríbelo ahora. Sale más barato que arreglarlo cuando ya hay imágenes.

La fila bajo el cuadro de texto es el último grupo de decisiones que viajan con este vídeo. Mira qué hace cada control de verdad, no solo la etiqueta.

16:9 es la forma del encuadre. YouTube, la mayoría de ordenadores y las publicaciones apaisadas lo usan. Las stories de móvil y Reels suelen necesitar un ratio más alto. Elige la forma según dónde vas a ver el vídeo de verdad. Después de Create queda bloqueada.

720p es la resolución. Más alto se ve más nítido y tarda más. Aún puedes cambiarlo antes de crear. Después de Create queda bloqueado con la forma.

Captions pone letras o subtítulos sobre la imagen. Actívalo si quieres las palabras en pantalla. Déjalo apagado si quieres un encuadre limpio.

Remove watermark quita la marca de Freebeat del vídeo. Actívalo si no quieres esa marca en la esquina.

Fast, Studio y Custom son cómo se hacen las imágenes y los clips. Fast es más rápido y basta para un primer pase. Studio tarda más y cuida más el look. Custom te deja elegir el modelo de imagen y el de vídeo; ese camino está en el tutorial de Custom, no aquí.

Auto deja que Freebeat siga por los pasos posteriores sin esperarte en cada bloque. Déjalo encendido en un primer vídeo. Apágalo si quieres parar y juzgar cada bloque antes de que empiece el siguiente.

Public significa que otras personas pueden ver esta ejecución. Apágalo si la canción o las imágenes deben quedarse en privado.

En Freebeat 2.0 no verás un botón Character en esta fila. Las caras y la ropa se revisan después en Reference Images.

Pulsa Create. Freebeat 2.0 te lleva directo a /music-video-generator/storyboard/.... Ese es el espacio de trabajo. En este camino no hay una página extra de confirmación.

La forma y el tamaño que acabas de elegir quedan bloqueados para este vídeo. Si el encuadre está mal, cámbialo antes de pulsar.

Recomendadomira 16:9 y 720p una última vez. Después de Create no cambian.

No recomendadopulsar Create con la forma equivocada y darte cuenta cuando salgan las primeras imágenes.

Después de Create sigues en una sola página. En un ordenador esa página está partida. A la izquierda hay un chat: Freebeat escribe lo que está haciendo y tú escribes si quieres un cambio. A la derecha está el Storyboard: el vídeo aparece ahí bloque a bloque, en este orden.

Your Track → Visual Style → Creative Brief → Reference Images → Scene Planning → Scenes → Video Clips → Final Video

No abres una página nueva en cada paso. Desplazas el lado derecho.

En un ordenador el espacio de trabajo hace tres cosas.

Conversation, a la izquierda, es el registro en marcha. Freebeat escribe lo que acaba de terminar, lo que va a hacer y la lista de clips cuando existen. Si una cara está mal o una escena es demasiado larga, escribes el cambio aquí. El aviso de vídeo terminado también cae aquí.

Storyboard, a la derecha, es el trabajo de verdad. Cada bloque es una pieza del vídeo que puedes mirar: la lectura de la canción, el look, los fotogramas, los clips, el reproductor. Aquí juzgas si las imágenes están bien.

Studio, arriba, es la línea de tiempo. Cuando hay clips, ábrelo para verlos en el orden de la canción contra la música. No es el primer sitio donde sentarte. En un primer vídeo quédate en Storyboard hasta tener clips que reproducir.

La izquierda y la derecha son la misma ejecución. Cuando la izquierda dice que los clips están listos, esos clips deben estar a la derecha. Cuando la izquierda dice que el vídeo final está listo, Final Video debe estar a la derecha.

Si pulsas Conversation arriba, el lado derecho se oculta y solo ves el chat. Pulsa Storyboard para recuperar los dos lados.

La lista de clips de la izquierda es un informe, no el vídeo. Ahí viven nombres y tiempos. Las imágenes viven a la derecha. Si solo lees la izquierda, es fácil pensar que el vídeo está hecho cuando solo has leído una lista.

Your Track es el primer bloque de la derecha. Aquí Freebeat lee la canción que acabas de añadir: el nombre, la duración, dónde caen las secciones y una nota corta sobre lo que hace la música.

Mira cuatro cosas:

• el nombre y la duración, para saber que cargó el archivo correcto
• la estructura de color en la forma de onda: Intro, Verse, Chorus y el resto
• la lectura corta bajo la forma de onda, que es cómo Freebeat describió la canción
• la letra, si aparece

Las barras de color importan más. Las escenas y clips posteriores se cortan según este mapa. Si un estribillo está marcado diez segundos antes, las imágenes grandes también caerán diez segundos antes.

Si las secciones no coinciden con lo que oyes, párate aquí. Díselo a Freebeat en el chat de la izquierda, o edita este bloque, antes de juzgar ninguna imagen. Un mapa de canción malo hace que cada carta posterior se sienta tarde o pronto, aunque las imágenes en sí se vean bien.

Visual Style está bajo Your Track. No es una escena. Es el color, la luz y la textura que copiarán los fotogramas y clips posteriores.

Sueles ver una descripción corta del look, una paleta, una nota de luz y una de textura. Léelas como una sola decisión: este es el mundo en el que vivirá el vídeo.

Hazte una pregunta. Si cada escena usara este look, ¿seguiría encajando con la canción? Oro, mojado y luz alta pueden ser hermosos y aun así estar mal para un tema quieto de interior. Un look gris y polvoriento puede ser honesto y aun así estar mal para un estribillo pop brillante.

Si el look está mal, cámbialo aquí. Scenes y Video Clips heredarán lo que dejes. Esperar a que un clip se sienta «raro» es una forma lenta de arreglar una paleta.

Creative Brief es la idea del vídeo, escrita. La canción le dijo a Freebeat cuándo deben pasar las cosas. Este bloque le dice de qué va el vídeo.

Sueles ver:

• Logline: una frase que debería describir toda la pieza
• Core drive: la sensación de debajo, no la trama
• Director's vision: cómo debe verse esa sensación en pantalla
• Character, Venue y Prop: la persona, el lugar y el objeto que vuelven
• Content chapter: la historia en orden, a menudo alineada con las secciones de la canción

Lee primero la frase. Si esa frase es vaga o no es lo que pediste, las cartas posteriores se irán, aunque cada una se vea bonita.

Luego revisa la persona, el lugar y el objeto. Esas tres cosas son lo que Reference Images intentará fijar. Si el brief dice una mujer en una calle mojada de ciudad con un vaso en la mano, el tablero posterior no debería inventar un segundo protagonista ni otra ciudad.

Los capítulos deben seguir la canción: un arranque más quieto, un medio más grande, un último golpe que se sienta como un final. Si dos capítulos describen el mismo momento, o uno se traga una estrofa entera, arregla el texto aquí. Los fotogramas copiarán este esquema.

Reference Images es el primer sitio donde el vídeo empieza a parecer un solo mundo. Cada carta es un fotograma que Freebeat reutilizará: una cara, un lugar, un objeto, un look.

Mira el tablero entero, no una carta heroica.

• ¿Sigue apareciendo la misma persona, o se coló una segunda cara?
• ¿Las calles, el agua, las habitaciones y los objetos parecen la misma película?
• ¿Hay una carta borrosa, vacía o claramente más débil que el resto?
• ¿Alguna carta parece de otra película?

Si una carta está mal, ábrela y cámbiala. El movimiento no arregla una cara que ya está mal. Una carta de lugar débil se seguirá filtrando en las escenas posteriores.

Si subes tus propias fotos de una persona, que sean usables:

• Solo una persona. Una foto de grupo hace más difícil seguir la cara.

• Fondo limpio y cara clara. Habitaciones llenas y perfiles oscuros son más difíciles de copiar.

• La misma cara si enseñas más de un outfit. Dos outfits están bien. Dos personas no.

Un buen tablero se repite a propósito: misma persona, mismo mundo, mismos objetos. Esa repetición es lo que copian las escenas posteriores.

Scene Planning parte la canción en escenas más grandes. Cada carta es un tramo de tiempo, no una imagen terminada. Verás un rango como 0:00–0:11, una nota de historia, el beat en el que cae (Intro, Verse, Chorus) y una nota de look.

Comprueba los tiempos contra la canción y contra la lista de la izquierda. Los momentos grandes deben tener sus propias escenas. Un estribillo que comparte carta con la estrofa de al lado se sentirá atropellado. Un intro de once segundos está bien; una carta de dos minutos que se traga media canción, no.

El texto de story / beat / look es el plan de ese tramo. Léelo así: qué pasa aquí, dónde cae en la canción y cómo debe verse. Si dos cartas describen la misma acción, o el look de una carta pelea con Visual Style, arréglalo aquí. Dibujar los fotogramas sobre un mapa de tiempos malo sale caro.

Scenes es la cuadrícula de fotogramas. No es otra fila de notas Story / Beat / Look. Cada carta es un fotograma, con el nombre de la escena debajo. Los nombres deben coincidir con la lista de la izquierda.

Lee las cartas en orden y pregunta si todavía parecen un solo vídeo.

• ¿La persona sigue pareciendo la misma persona?
• ¿Los lugares siguen perteneciendo al mismo mundo?
• ¿Hay alguna carta rota, vacía o fuera de la idea que escribiste?
• ¿La secuencia sigue la canción, o una estrofa quieta recibió una imagen de clímax enorme?

Si una carta está mal, cambia esa carta. Un fotograma débil se convierte en un clip débil. No mandes un fotograma roto a Video Clips esperando que el movimiento lo esconda.

Recomendadoarregla un fotograma débil en cuanto lo veas.

No recomendadoesperar que el paso de clips repare una cara o un lugar que ya está mal.

Video Clips es el bloque de las piezas que se mueven. Cada carta es un clip, en el orden de la canción, con un botón de play sobre el fotograma. A la izquierda puede poner algo como All 16 Clips Rendered. Esa línea es un recuento. Estas cartas son las imágenes.

No lo juzgues solo por los fotogramas pequeños. Abre los clips que importan y míralos.

Cuando veas un clip, comprueba tres cosas:

• la persona sigue pareciendo la misma persona
• el movimiento encaja con el beat, en vez de llegar tarde, pronto o vacío
• este clip sigue perteneciendo a los de al lado

Si un clip es débil, rehace ese clip. Quédate con los que ya funcionan.

Luego abre Studio y míralos en orden contra la canción. Un clip puede verse bien solo y aun así sentirse tarde o plano cuando se sienta en el tema completo.

Final Video es el último bloque de la derecha. Cuando la izquierda dice que el vídeo final está listo, este reproductor debería estar aquí.

En esta pantalla puedes previsualizar el vídeo completo, compartirlo, pulsar Edit si la línea de tiempo aún necesita un cambio, y descargarlo cuando se sienta terminado.

El botón morado puede decir Render & download o Rendering. Rendering solo significa que Freebeat está haciendo el archivo de descarga. El reproductor ya es el vídeo terminado. Míralo primero.

Mira la pieza entera una vez, no solo los planos bonitos. Escucha dónde la imagen pierde el beat, la persona cambia o el final llega de golpe.

Si el resultado final sigue mal, vuelve al paso más temprano que lo causó. Final Video junta lo que vino antes. No inventa un look nuevo ni una cara nueva.

Un vídeo terminado de tres minutos es normal aquí. En el ejemplo en vivo, el reproductor muestra 0:00 / 3:01.

No empieces de cero por defecto. Vuelve al paso que posee el problema.