Come fare un video musicale con Freebeat 2.0

Apri /music-video-generator. Questa è la pagina di creazione. Finché non clicchi Create, non è stato generato niente e niente è bloccato. Usa questa schermata per scegliere la canzone, scrivere un’idea utile e decidere forma e dimensione del video.

Il riquadro grande al centro è l’inizio di un video musicale completo. La canzone entra qui. L’idea si scrive nello stesso riquadro. Dimensione e versione stanno su questo stesso blocco. Finché non clicchi Create non si genera nulla. Dopo quel clic esci da questa pagina e arrivi nello spazio di lavoro.

Il pulsante piccolo accanto a Create è la versione. Per un video musicale finito che poi apre chat, Storyboard e Studio, deve dire Freebeat 2.0. Se lo clicchi puoi passare a Freebeat 1.0. 1.0 è il vecchio generatore in un colpo solo. Non apre Conversation a sinistra né Storyboard a destra, e più tardi non c’è Studio. Questo tutorial segue 2.0. Se il pulsante dice già 1.0, riportalo indietro prima di aggiungere una canzone.

Le etichette sotto il riquadro non sono impostazioni di questo video. Ogni etichetta apre un prodotto diverso.

Music Video è la pagina attuale. Costruisce un video musicale completo a partire da una canzone: analizza il brano, definisce il look, fissa persone e luoghi, divide la canzone in scene, genera fotogrammi, li trasforma in clip e unisce le clip in un player finale. Un video di tre minuti o più è comune qui. Il resto di questo tutorial segue quel percorso.

Dance Video non usa questo storyboard. Parte dal movimento di danza e genera un video di danza. Il focus è sul movimento del corpo e sull’allineamento al beat. La pagina successiva non è Conversation / Storyboard / Studio. Non selezionare questa etichetta se vuoi un video musicale completo.

Realtime Music Video è il percorso in tempo reale. Le immagini vengono generate mentre la canzone suona. Il risultato è di solito più corto e più veloce, ed è adatto a un’anteprima rapida. Non divide una canzone di tre minuti in scene, fotogrammi e clip per unirle in un film finito.

Photo Karaoke usa le tue foto e una canzone per creare un video karaoke con i testi a schermo. Il focus è sulla persona, sul lip sync e sui sottotitoli. Non pianifica più scene a partire dalla canzone e non genera clip una dopo l’altra come questa pagina.

Onbeat Effects si applica a materiale esistente. Aggiunge effetti sincronizzati al beat alle immagini già presenti, così l’inquadratura cambia con la batteria e il ritmo. Non genera un video musicale completo da una canzone e non offre Scene Planning né Video Clips.

More contiene strumenti più piccoli e separati. Ognuno svolge un solo compito. Non servono per fare un video musicale completo.

Per trasformare una canzone in un video musicale finito, resta su Music Video, tieni la versione su Freebeat 2.0 e non passare alle altre etichette.

Consigliatoguarda il pulsante di versione prima di aggiungere una canzone.

Sconsigliatopassare a 1.0 e poi cercare Storyboard. Storyboard appartiene a 2.0.

Clicca Add Music. La canzone che metti qui è la spina dorsale del video. Tempi di scena, fotogrammi e clip seguono questo brano. Cambi la canzone dopo e cambia tutto il video.

Puoi portare una canzone in tre modi:

• sceglierne una dalla lista se vuoi solo iniziare con qualcosa
• cliccare Upload music se hai già il file sul computer
• incollare un URL musicale supportato se la canzone è online

Quando la canzone è dentro, scegli Full se vuoi tutto il brano. Una canzone di tre minuti va bene. Se dura più di sei minuti, Freebeat usa solo i primi sei, anche se hai scelto Full.

Non mettere un segnaposto a caso solo per cliccare Create. La pagina dopo taglierà le scene su questa canzone. Un brano da buttare dà tempi da buttare.

Clicca il grande campo di testo. Non è un campo di sceneggiatura. È una nota breve su chi deve vedersi, dove sta, e come l’immagine deve crescere quando la canzone diventa più grande. Puoi anche lasciarlo vuoto. Freebeat farà comunque un video dalla musica.

Se scrivi qualcosa, resta su poche cose concrete:

• chi dobbiamo continuare a vedere
• dove succede
• che sensazione deve avere
• cosa cambia quando arriva il ritornello o il drop

Basta una frase. Esempio: «una donna in una strada di città al tramonto, poi sott’acqua, luce d’oro, calma all’inizio, più grande quando arriva il ritornello».

Non servono termini da camera, liste di inquadrature o una trama. Frasi vaghe tipo «fallo figo» non fanno quasi niente. Persone, luoghi e un cambio di energia sì.

Lascia il campo vuoto solo se davvero non hai preferenze. Se conosci già la persona, il luogo o la sensazione, scrivilo ora. Costa meno che sistemarlo dopo che le immagini sono disegnate.

La riga sotto il campo di testo è l’ultimo gruppo di scelte che viaggia con questo video. Guarda cosa fa davvero ogni controllo, non solo l’etichetta.

16:9 è la forma del fotogramma. YouTube, la maggior parte dei computer e i post orizzontali lo usano. Le storie del telefono e i Reels di solito hanno bisogno di un rapporto più alto. Scegli la forma per dove guarderai davvero il video. Dopo Create è bloccata.

720p è la risoluzione. Più alto è più nitido e più lento. Puoi ancora cambiarlo prima di creare. Dopo Create resta bloccato con la forma.

Captions mette testi o sottotitoli sull’immagine. Accendi se vuoi le parole a schermo. Lascia spento se vuoi un fotogramma pulito.

Remove watermark toglie il marchio Freebeat dal video. Accendi se non vuoi quel marchio nell’angolo.

Fast, Studio e Custom sono come vengono fatte immagini e clip. Fast è più veloce e basta per un primo passaggio. Studio ci mette di più ed è più attento al look. Custom ti lascia scegliere il modello immagine e il modello video; quel percorso è nel tutorial Custom, non qui.

Auto lascia che Freebeat vada avanti nei passi successivi senza aspettarti a ogni blocco. Lascialo acceso per un primo video. Spegni se vuoi fermarti e giudicare ogni blocco prima che parta il successivo.

Public significa che altre persone possono vedere questa esecuzione. Spegni se la canzone o le immagini devono restare private.

Su Freebeat 2.0 non vedrai un pulsante Character in questa riga. Volti e outfit si controllano dopo in Reference Images.

Clicca Create. Freebeat 2.0 ti porta dritto a /music-video-generator/storyboard/.... Quello è lo spazio di lavoro. Su questo percorso non c’è una pagina extra di conferma.

La forma e la dimensione che hai appena scelto ora sono bloccate per questo video. Se il fotogramma è sbagliato, cambialo prima di cliccare.

Consigliatoguarda 16:9 e 720p un’ultima volta. Dopo Create non cambiano.

Sconsigliatocliccare Create con la forma sbagliata e accorgersene quando escono le prime immagini.

Dopo Create resti su una sola pagina. Sul computer quella pagina è spezzata. A sinistra c’è una chat: Freebeat scrive cosa sta facendo e tu scrivi se vuoi un cambiamento. A destra c’è lo Storyboard: il video appare lì blocco per blocco, in questo ordine.

Your Track → Visual Style → Creative Brief → Reference Images → Scene Planning → Scenes → Video Clips → Final Video

Non apri una pagina nuova a ogni passo. Scorri il lato destro.

Sul computer lo spazio di lavoro fa tre cose.

Conversation, a sinistra, è il registro in corso. Freebeat scrive cosa ha appena finito, cosa sta per fare e la lista dei clip quando esistono. Se un volto è sbagliato o una scena è troppo lunga, scrivi il cambiamento qui. Il messaggio di video finito arriva anche qui.

Storyboard, a destra, è il lavoro vero. Ogni blocco è un pezzo del video che puoi guardare: la lettura della canzone, il look, i fotogrammi, i clip, il player. Qui giudichi se le immagini sono giuste.

Studio, in alto, è la timeline. Quando ci sono i clip, aprilo per vederli in ordine di canzone contro la musica. Non è il primo posto dove sederti. Per un primo video resta su Storyboard finché non hai clip da riprodurre.

Sinistra e destra sono la stessa esecuzione. Quando la sinistra dice che i clip sono pronti, quei clip devono essere a destra. Quando la sinistra dice che il video finale è pronto, Final Video deve essere a destra.

Se clicchi Conversation in alto, il lato destro si nasconde e vedi solo la chat. Clicca Storyboard per riavere entrambi i lati.

La lista clip a sinistra è un report, non il video. Nomi e tempi stanno lì. Le immagini stanno a destra. Se leggi solo la sinistra, è facile pensare che il video sia finito quando hai solo letto una lista.

Your Track è il primo blocco a destra. Qui Freebeat legge la canzone che hai appena aggiunto: il nome, la durata, dove cadono le sezioni e una nota breve su cosa sta facendo la musica.

Guarda quattro cose:

• nome e durata, così sai che ha caricato il file giusto
• la struttura colorata sulla forma d’onda: Intro, Verse, Chorus e il resto
• la breve lettura sotto la forma d’onda, cioè come Freebeat ha descritto la canzone
• i testi, se ci sono

Le barre colorate contano di più. Scene e clip successivi vengono tagliati su questa mappa. Se un ritornello è segnato dieci secondi troppo presto, le immagini grandi arriveranno anche dieci secondi troppo presto.

Se le sezioni non coincidono con quello che senti, fermati qui. Dillo a Freebeat nella chat di sinistra, o modifica questo blocco, prima di giudicare qualsiasi immagine. Una mappa canzone sbagliata fa sentire ogni carta dopo in ritardo o in anticipo, anche se le immagini in sé stanno bene.

Visual Style sta sotto Your Track. Non è una scena. È il colore, la luce e la texture che fotogrammi e clip successivi copieranno.

Di solito vedi una breve descrizione del look, una palette, una nota di luce e una di texture. Leggile come una sola decisione: questo è il mondo in cui vivrà il video.

Fatti una domanda. Se ogni scena usasse questo look, starebbe ancora con la canzone? Oro, bagnato, luce alta possono essere belli e comunque sbagliati per un brano quieto al chiuso. Un look grigio e polveroso può essere onesto e comunque sbagliato per un ritornello pop luminoso.

Se il look è sbagliato, cambialo qui. Scenes e Video Clips erediteranno quello che lasci. Aspettare che un clip «non torni» è un modo lento di sistemare una palette.

Creative Brief è l’idea del video, scritta. La canzone ha detto a Freebeat quando devono succedere le cose. Questo blocco gli dice di cosa parla il video.

Di solito vedi:

• Logline: una frase che dovrebbe descrivere tutto il pezzo
• Core drive: la sensazione sotto, non la trama
• Director's vision: come quella sensazione deve apparire a schermo
• Character, Venue e Prop: la persona, il luogo e l’oggetto che tornano
• Content chapter: la storia in ordine, spesso allineata alle sezioni della canzone

Leggi prima la frase. Se quella frase è vaga o non è quello che hai chiesto, le carte dopo vagheranno, anche se ognuna è bella.

Poi controlla persona, luogo e oggetto. Queste tre cose sono ciò che Reference Images proverà a bloccare. Se il brief dice una donna su una strada di città bagnata con un bicchiere in mano, la bacheca dopo non dovrebbe inventare un secondo protagonista o un’altra città.

I capitoli devono seguire la canzone: un’apertura più quieta, un centro più grande, un ultimo colpo che sa di fine. Se due capitoli descrivono lo stesso momento, o uno ingoia un’intera strofa, sistema il testo qui. I fotogrammi copieranno questo schema.

Reference Images è il primo posto in cui il video inizia a sembrare un solo mondo. Ogni carta è un fotogramma che Freebeat riuserà: un volto, un luogo, un oggetto, un look.

Guarda tutta la bacheca, non una carta eroina.

• La stessa persona continua a comparire, o si è infilato un secondo volto?
• Strade, acqua, stanze e oggetti sembrano lo stesso film?
• C’è una carta sfocata, vuota o chiaramente più debole delle altre?
• Qualche carta sembra di un altro film?

Se una carta è sbagliata, aprila e cambiala. Il movimento non sistema un volto già sbagliato. Una carta di luogo debole continuerà a filtrare nelle scene dopo.

Se carichi tue foto di una persona, tienile usabili:

• Una sola persona. Una foto di gruppo rende il volto più difficile da seguire.

• Sfondo pulito e volto chiaro. Stanze piene e profili scuri sono più difficili da copiare.

• Lo stesso volto se mostri più di un outfit. Due outfit vanno bene. Due persone no.

Una buona bacheca si ripete apposta: stessa persona, stesso mondo, stessi oggetti. Quella ripetizione è ciò che copiano le scene dopo.

Scene Planning spezza la canzone in scene più grandi. Ogni carta è un tratto di tempo, non un’immagine finita. Vedrai un intervallo come 0:00–0:11, una nota di storia, il beat su cui cade (Intro, Verse, Chorus) e una nota di look.

Controlla i tempi contro la canzone e contro la lista a sinistra. I momenti grandi devono avere le proprie scene. Un ritornello che condivide una carta con la strofa accanto si sentirà di corsa. Un intro di undici secondi va bene; una carta di due minuti che ingoia metà canzone no.

Il testo story / beat / look è il piano di quel tratto. Leggilo così: cosa succede qui, dove cade nella canzone e come deve apparire. Se due carte descrivono la stessa azione, o il look di una carta litiga con Visual Style, sistemalo qui. Disegnare i fotogrammi su una mappa tempi sbagliata costa caro.

Scenes è la griglia di fotogrammi. Non è un’altra fila di note Story / Beat / Look. Ogni carta è un fotogramma, con il nome della scena sotto. I nomi devono coincidere con la lista a sinistra.

Leggi le carte in ordine e chiediti se sembrano ancora un solo video.

• La persona sembra ancora la stessa persona?
• I luoghi appartengono ancora allo stesso mondo?
• C’è una carta rotta, vuota o fuori dall’idea che hai scritto?
• La sequenza segue la canzone, o una strofa quieta ha ricevuto un’immagine da climax enorme?

Se una carta è sbagliata, cambia quella carta. Un fotogramma debole diventa un clip debole. Non mandare un fotogramma rotto in Video Clips sperando che il movimento lo nasconda.

Consigliatosistema un fotogramma debole appena lo vedi.

Sconsigliatosperare che il passaggio clip ripari un volto o un luogo già sbagliato.

Video Clips è il blocco dei pezzi che si muovono. Ogni carta è un clip, in ordine di canzone, con un pulsante play sul fotogramma. A sinistra può esserci qualcosa come All 16 Clips Rendered. Quella riga è un conteggio. Queste carte sono le immagini.

Non giudicare solo dai fotogrammi piccoli. Apri i clip che contano e guardali.

Quando guardi un clip, controlla tre cose:

• la persona sembra ancora la stessa persona
• il movimento sta sul beat, invece di arrivare tardi, presto o vuoto
• questo clip appartiene ancora a quelli intorno

Se un clip è debole, rifai quel clip. Tieni quelli che già funzionano.

Poi apri Studio e guardali in ordine contro la canzone. Un clip può stare bene da solo e comunque sentirsi tardi o piatto una volta nel brano intero.

Final Video è l’ultimo blocco a destra. Quando la sinistra dice che il video finale è pronto, questo player dovrebbe essere qui.

Su questa schermata puoi anteprima il video intero, condividerlo, cliccare Edit se la timeline ha ancora bisogno di un cambiamento, e scaricarlo quando sembra finito.

Il pulsante viola può dire Render & download o Rendering. Rendering significa solo che Freebeat sta facendo il file di download. Il player è già il video finito. Guardalo prima.

Guarda il pezzo intero una volta, non solo le inquadrature belle. Ascolta dove l’immagine perde il beat, la persona cambia, o il finale arriva di colpo.

Se il risultato finale è ancora sbagliato, torna al passo più precoce che l’ha causato. Final Video unisce ciò che è venuto prima. Non inventa un look nuovo né un volto nuovo.

Un video finito di tre minuti è normale qui. Nell’esempio dal vivo, il player mostra 0:00 / 3:01.

Non ricominciare da zero di default. Torna al passo che possiede il problema.